“余嘗凈一室，置一幾，陳幾種快意書，放一本舊法帖，古鼎焚香，素麈揮塵，意思小倦，暫休竹榻......”這段情境描述，相信令不少朋友感嘆古賢生活何等閑適，何其幽雅!一幾一榻，便足俯仰天地;一案一椅，乃可嘯詠舒懷。有一種人生，只需要一張畫案，就能讓身陷塵世的我們無限神往與憧憬。

古人書畫前，要清心斂欲，泡上一杯清茶，在茶香裊裊中調整情緒，然后端坐，在微微的檀香中開始創作。國畫，是筆墨留香的雅致，雖然現在我們的不能像古人一樣講究，但是能尋一通幽靜謐處，在一個充滿濃郁的中式情懷的環境中，欣賞文峰老師繪國畫習書法，不亦樂乎!

文峰,原名吳文鋒，祖籍梅州，現定居中山，著名禪意書畫家,國家一級美術師,字壹心，號印文。擅長工筆國畫和歐楷書法。公益慈善人士,也是傳統文化研究學者。十多年來致力于把禪學和儒學的精髓運用于藝術創作中。在專注書畫創作之余從事敬老和助學公益，現任中山市壹心公益基金理事長。12幅作品入選2017年法國巴黎 “中歐文化藝術節”，法國外交部授予文峰 “中歐文化藝術大使”。

無聲歲月，有味人生

昨天下午，紅日正濃，小編循聲前往文峰作畫之處參觀拜訪。幾枝細竹秀于院落白墻邊，再一眼望去，那木質門牌上的“退思閣”，便是了。

文峰為人低調謙遜，待人和善有禮，由于長期潛心創作，面對鏡頭，他開始頗為緊張，但當他聊到自己傾注“畢生心血”，所愛一生的事情時，有一種說不出的暢快。

文峰，十三歲就開始學習畫畫，對待繪畫，他不僅熱愛而且長情。大學時期，文峰選擇深耕繪畫專業，畢業后在媒體單位工作，為報紙畫插圖。離開媒體后，選擇了做一名職業畫家。因為喜歡，這些年，雖然換了不同地方，但一直沒改變自己的專業。

他創作的主要方向是牡丹和觀音，吸取了宋朝工筆畫細膩的表現手法，注重傳統國畫中線和色彩的表達，屬于重彩工筆的畫法。

文峰作品

文峰作品

文峰說，生活要做減法，藝術創作也得做減法!例如畫觀音，除了主體形象，其他無關緊要的都不畫，精致而簡約，更符合現代人的審美。

修禪練性，以悟畫道

眾所周知，中國工筆畫秀壇疊出，而文峰就是目前最為突出的中國工筆畫新生力量代表人物之一。從事書畫創作十幾年來，文峰一直對禪文化很感興趣，他表示藝術除了精湛的技藝以外，真正的價值是精神價值，經常會去一些深山古寺禪修。

通過到不同寺院參訪研究，文峰發現寺院很多地方保留了我們中華傳統文化，比如說寺院的建筑、繪畫、書法……文峰表示，很希望用書畫創作把這些中國傳統文化體現出來。通過作品向更多的人傳達我們的傳統文化。

“菩提本無樹，明鏡亦非臺，本來無一物，何處惹塵埃”，畫之道如悟禪心，文峰的作品中充滿了禪意，小編有幸就“禪意”二字，請教了文峰。

在書畫作品中，“禪意”是怎么表達的?

禪門很善于用藝術傳播文化，兩千多年前佛教從印度傳到中國，也為國畫注入了新的創作題材，這也是為什么禪畫在中國畫中占很大比重的原因。

例如觀音，在中國歷史上是慈悲的化身，有各種各樣不同的形態，不同形態的觀音傳達不一樣的典故和寓意，一幅禪畫其實就是給觀眾講一個禪意的故事。

“禪修”帶來最大的改變是什么?

我覺得禪修給我最大的改變就是，讓自己的生活變得越來越簡單，找到一份可以傾注真情的事情!例如畫畫，因為每當提起毛筆，才讓自己找到了心靈的歸屬。

近幾年，很多孩子都會報書畫班學習書畫，對于這一現象，文峰表示，把藝術當興趣是沒問題的，每個人的條件不一樣，每個人要清楚自己的定位和角色。例如不能讓蘇炳添去打NBA，不能讓姚明去彈鋼琴。我們不要理會一些事情會輸給誰，而要在意的是，我們哪一項能贏過全世界。所以當一個人在做自己最拿手、最熱愛的事情，才會做得最好。

心有筆墨自芳華

筆中有禪，墨中有禪，禪在筆先，直指本心。除了醉心創作外，文峰也是中山市壹心公益基金理事長。壹心公益隊友們翻山越嶺，走進烏蒙山來到云南昭通(廣東中山對口幫扶的城市)，昭通下屬永善縣，沒有高速，只有山路，山無半里平川，土地尤為貧瘠，是國家級重點貧困縣。

那里的孩子雖然生活和學習條件艱難，但是孩子們卻有強烈的求知欲望，都希望通過讀書走出大山，改變自己和家里貧窮的命運。可是，他們大多數人都沒機會走出來，看看外面的世界，因為家境貧窮，有的被迫選擇了輟學。

文峰表示，助學是所有公益中最大的公益，因為每個孩子都是家里的未來。我們堅信，只有智力扶貧，才能讓這些孩子們通過自己的努力，改變自己的命運。

你若盛開，蝴蝶自來，亦如是焉!

提前預告

為慶祝新中國成立70周年，展現當代中國佛教文化魅力，8月25日—29日，中國嵩山少林寺將舉辦2019盛世心經文化藝術展，文峰受邀參加。屆時將攜近期新作——2幅觀音作品參展：

“洞見、玄心、妙賞、深情”，愿每一個畫者都擁有如此的心性。必然會在藝術的道路上越走越遠!